Recipes for broken hearts
Первая биеннале в сердце Востока обещает стать новой точкой притяжения для мирового искусства
Этой осенью древняя Бухара выходит за рамки привычного статуса легенды Востока и смело заявляет о себе как о новом адресе мировой культуры. Узкие улочки старого города, караван-сараи и медресе, веками хранившие тишину, наполнились голосами художников и ремесленников со всего мира. Здесь впервые стартовала Бухарская биеннале — событие, которое превратило исторический город в подлинный арт-центр планеты.
Более 200 участников из 39 стран представили свыше 70 проектов: от гигантского лабиринта Энтони Гормли до обонятельной инсталляции Делси Морелос, от мозаичных панно органов Ойджон Хайруллаевой до бесконечного гобелена из икатов Hylozoic/Desires. Каждый объект словно мост между традицией и современностью, между Востоком и Западом.
По инициативе комиссара бухарской биеннале Гаянэ Умеровой и под кураторством Дианы Кэмпбелл это место стало площадкой, где мировые мастера встречаются с узбекскими ремесленниками, создавая диалог культур и формируя новый язык искусства.
Но это не только выставки. В программе биеннале: лекции, арт-дискуссии, симпозиум по Центральной Азии, ужины в Café Oshqozon, а в финале — Фестиваль рисовых культур, где искусство соединится с гастрономией и поэзией.
Вот уже на протяжении нескольких лет Фонд развития культуры и искусства Узбекистана выстраивает уникальную программу с ремесленниками, художниками и международными кураторами, где традиция и современность переплетаются в единое культурное полотно.
До 20 ноября 2025 года Бухара будет жить в ритме искусства: ее древние стены хранят не только историю, но и энергию будущего. И, пожалуй, самое прекрасное в этой биеннале — то, что она открыта для всех: для горожан, гостей, путешественников, мечтателей.
Программа первой Бухарской биеннале
- Кулинарные проекты
Кафе «Ошкозон» (в течение всей биеннале)
Концепция: еда как искусство и эмоциональное переживание.
Чон Кван (Южная Корея) — открытие и закрытие биеннале, практика приготовления как медитация.
23–24 сентября: Елена Рейгадас (Мексика) — ингредиенты Нового Света в узбекской кухне.
10–12 октября: Фатмата Бинта (Сьерра-Леоне) — кочевые культуры питания.
Карстен Хёллер (Германия) + Коэн Дилеман (Нидерланды) + узбекские шеф-повара Бахриддин Чустий и Павел Георганов — еда как связующее звено науки, искусства и эмоций.
Проекты: павильон из соли и навата (Лайла Гохар, Египет), дыня как мифический дар (Абдулло Нарзуллаев, Узбекистан), скульптура из специй (Делси Морелос, Колумбия + Абдулнабил Камалов, Узбекистан), 15-метровая вышитая фреска о торговле специями (Самах Хиджави, Иордания/Бельгия + Ахмад Арабов, Узбекистан).
Субодх Гупта (Индия) + Павел Георганов — купольная инсталляция, объединяющая архитектуру и кухню Индии и Узбекистана.
Фестиваль рисовых культур (16–20 ноября) — традиции плова и рисовых блюд мира.
- Образовательные и ремесленные программы
Дом мягкости (медресе Гавкушон, XVI в.)
Симпозиумы, мастер-классы, перформансы.
6–8 октября: «Ремесло починки: Симпозиум по кросскультурному наследию Узбекистана».
Мастер-классы по забытым ремеслам: эбру, миниатюра (Давлат Тошев, Узбекистан).
Навес «Узоры защиты» (Сучи Редди, Индия/США), вдохновленный орнаментами иката.
- Музыкальные и перформативные проекты
Шакунтала Кулкарни (Индия) + Бухарская филармония — диалог музыки и движения.
Аджай Норонха (Индия) — инсталляция «тандыр-утроба».
Маджид аль-Ремаихи (Катар) — интерпретация фольклора о Насреддине с бухарскими кукольниками.
Тарек Атуи (Ливан) + узбекские музыканты — живые традиции и миграция музыки (21–23 сентября).
Hylozoic/Desires (Индия/Великобритания) — музыкальные ритуалы с карнаем под полнолуние (сентябрь–ноябрь).
- Поэтические и литературные программы
16–20 ноября: поэтическая программа под кураторством Кати Гарсии-Антон.
Тема: Бухара как «город поэтов» — от Руми до Лэнгстона Хьюза, современное переосмысление эпоса.
Фото: Пресс-служба ACDF
