Haute Couture Week. Day two

Высокая мода по-прежнему остается символом утонченного шика и непревзойденного ремесленного мастерства. Второй день Недели моды от кутюр в Париже подарил почитателям искусства новую порцию вдохновения и роскоши. Яркий пример тому — показ Stéphane Rolland, где классическое видение дизайнера выразилось в архитектурных силуэтах и сдержанном декоре, дополненном изысканной вышивкой. Но мода не стоит на месте: сегодня кутюр может быть и эклектичным, и устойчивым. Так, Рональд ван дер Кемп представил коллекцию, целиком созданную из винтажных материалов.

Модные дома продемонстрировали коллекции, стараясь выделиться фирменными деталями — от тканей до концептуальной философии. Кутюрье воспевают природу-мать, образ женщины, как символ утонченности и силы, и культурное наследие стран.

Stéphane Rolland

В этом сезоне Стефан Роллан воплощает захватывающую встречу двух Вселенных -   Мориса Равеля, архитектора механического и абстрактного ритма, и Иды Рубинштейн, музы, ищущей иберийскую мечту, — чувственную и призрачную. Модернистская строгость и сказочные образы рождают гардероб, в котором Испания становится одновременно механической и мифической, восточной и футуристической. Доминирует черный цвет, представленный в крепе, атласе, газаре и шифоне, красный также представлен среди нарядов. Роллан представил платья с открытой спиной и кубическими воротниками, смокинги с монументальными лацканами, комбинезоны с полукруглыми брюками и пальто-матадоры со сложной вышивкой. Изделия украшены вышивкой кораллами и кристаллами; накидки в самурайском стиле покрыты черными и полупрозрачными пайетками; гигантские венчики и шелковые крылья раскрываются, словно ослепительный сон.

Saiid Kobeisy

Кутюрная коллекция Saiid Kobeisy «Воин» — это глубинное размышление о силе, уязвимости и метаморфозе. В ней каждый образ становится метафорой внутреннего пробуждения, отражая путь души от тьмы к свету. Архитектурные силуэты воплощают сдержанную решимость, тогда как текучие драпировки раскрывают красоту ранимости. Вышивка, будто карта памяти, бережно запечатлевает следы пройденных испытаний.

Впервые вплетены элементы женской и мужской моды, объединяющие их в едином повествовании о силе и трансформации. Образы словно рассказывают историю бойца, который не сражается, а преображается, становясь мудрее, ярче, сильнее.

Yanina Couture

Не мода, а философия от Yanina Couture стала поэтическим размышлением о вечной красоте, вплетенной в ткань времени. Юлия Янина, основательница и креативный директор дома, обращается к собственным архивам, превращая их в живую историю, переосмысленную сквозь призму современности. Вдохновленная эстетикой арабесок, она соединяет прошлое и настоящее в изящных силуэтах, где каждый изгиб наполнен смыслом. Декоративные мотивы, рожденные из культурного наследия и личных эскизов, обретают вторую жизнь в виде барочных орнаментов, флоральных композиций и архитектурных аллюзий. Тюлевые платья с невесомыми аппликациями, бархатные костюмы, изысканные шелка и шерсть — все выполнено в классической гамме черного и белого. Среди техник — резьба Ришелье, барельефная вышивка, золоченые элементы и новая техника «архитектурный сатиновый шов».

Ronald van der Kemp

Нидерландский дизайнер Рональд ван дер Кемп «спел» гимн природе, сотканный из памяти, уважения и любви к Земле. С 2014 года бренд RVDK создает уникальные кутюрные образы из остатков материалов, превращая отжившее в нечто сакральное. В этот раз коллекция «Зов предков» вдохновлена Амазонским лесом — его бурлящей жизнью, многообразием форм, чарующей дикостью и чистотой. Наряды  родились в тесном сотрудничестве с музой дизайнера Тэйной Кайсара и талантливыми мастерами-ремесленниками из коренных народов Бразилии. Птицы райского леса и эксцентричные модницы в старинных кутюрных нарядах стали центральными архетипами этого модного повествования. Ван дер Кемп предлагает новый взгляд на высокую моду — не элитарный, а искренний, осознанный и близкий к реальности.

Georges Chakra

Изысканная пауза между словами от Georges Chakra - это напряженное молчание, превратившееся в ткань. Вдохновленный эстетикой нуарного кино 1940-х, ливанский дизайнер в новой коллекции предлагает взглянуть на моду сквозь призму сдержанной чувственности. Здесь нет места крику — только тонко выстроенные силуэты, говорящие шепотом. Коллекция исследует силу, которая зреет в тишине: акцент на приталенности, пышные объемы и архитектурная четкость линий. Корсеты с геометрическим кроем, многослойные драпировки и деликатные ткани создают напряженный диалог между строгостью и уязвимостью. Плавные шелка, благородный микардо, мерцающие металлики и изысканное кружево отражают переменчивое настроение коллекции. Цветовая гамма варьируется от ночного синего до серебра, розы, шафрана и глубокого черного — все подчинено игре света и тени.

Juana Martín

Седьмая кутюрная линейка от Хуанa Мартин снова повествуют об испанском наследии. Коллекция Fervor черпает вдохновение в одном из самых мощных культурных пластов Андалусии - религиозном ферворе. Через призму моды она озвучивает страстную преданность и глубокую духовность, присущие региону, превращая их в визуальный и эмоциональный манифест. Сам показ перенес зрителей в атмосферу торжественной процессии Святой недели: черные ткани, приглушенный свет, ощущение благоговения, где ключевым материалом становится черный руан. Сквозь силуэты читаются аллюзии на образы Христа и Богоматери. Стоит отметить, что Хуанa Мартин остается единственной женщиной-дизайнером из Испании, принятой в официальный парижский кутюрный календарь, — честь, которой удостаивались только Баленсиага и Рабан.

Фотографии предоставлены PR-службами брендов.