Героини, которых нужно знать в лицо

Какие времена – такая мода. Именно она является отражением эпохи и внешних условий, которые служат основой для ее формирования, но в начале ХХ века правила игры стали меняться и мода стала не только отражением, но и оружием.

Оружием в руках дизайнеров, чьи вещи принимали форму протеста и говорили на языке сопротивления и свободы от навязанных предубеждений о том, как должна выглядеть женщина.

Коко Шанель

Вклад в моду: сломала все стереотипы о женственности

Вдохновившись любимым конным спортом, она начала первой выходить в свет в мужских брюках, показав на своем примере, что оставаться женственной возможно даже в мужском костюме. Также Шанель была первой, кто ввел мужские брюки и маскулинность в женские гардеробы, что считалось крайней вульгарностью в обществе того времени. Дизайнер стерла линию груди и талии в силуэтах, сделав повседневную женскую одежду комфортной и свободной.

фото: elle.com

Коко Шанель по сей день остается примером стойкости, бунтарского духа и является своего рода первопроходцем в становлении феминизма, понятия которого тогда еще не существовало.

Кажется, сама жизнь не оставила ей выбора: оставшись сиротой, она провела детство в интернате, где и научилась шить. Но, несмотря на сложную судьбу, отсутствие родителей и нищету, она прошла путь от никому неизвестной певицы в кабаре до законодательницы моды в высших кругах общества. Коко перевернула их мир своим представлением о женственности и совершила революцию в современной моде.

Эльза Скиапарелли

Вклад в моду: сюрреализм и самобытность как форма самовыражения через одежду

Смелый взгляд, дружба с Сальвадором Дали и самобытный дух Эльзы Скиапарелли подарили миру возможность использовать непривычные формы и предметы в качестве одежды. Среди ее легендарных вещей – шляпа в форме туфли, платье-лобстер и перчатки с когтями. Скиапарелли также стала создательницей кюлотов и первой стала использовать молнии в одежде.

фото: INSTAGRAM/SCHIAPARELLI

В отличие от Коко Шанель, которая являлась ее главной соперницей, Эльза родилась в семье итальянских аристократов. С детства она увлекалась искусством, но бунтарский дух буквально выжил ее из родительского дома и в 1922 году привел в Париж, где она в одиночку начала новую жизнь с новорожденной дочерью.

Все началось с трикотажного свитера в форме белого банта, его связала знакомая по эскизу Эльзы. К удивлению самой Скиапарелли, именно он в итоге и привел ее к открытию собственного Дома моды Schiaparelli, по сей день транслирующего сюрреалистическую эстетику его создательницы.

Мадлен Вионне

Вклад в моду: разработала крой по косой и античные силуэты платьев, которые не обтягивали фигуру, а обволакивали ее

Вдохновленная итальянской архитектурой и искусством, подобно скульптору, она лепила из ткани живые, струящиеся платья, которые подчеркивали естественную красоту и пластику женского тела. Ее техника была настолько уникальна, что порой в платьях существовал лишь один шов, а все изгибы она мастерски создавала за счет драпировки и узлов.

фото: elle.ua

Имя Мадлен Вионне неоправданно меркнет среди революционеров моды того времени, несмотря на то, что, как и ее коллега Коко Шанель, она была первопроходцем в «раскрепощении» женского гардероба, шла против общественных рамок, заключающих женщин в узкие платья и также прошла нелегкий путь от нищеты до собственного модного дома в Нью-Йорке. Мадлен отстаивала не только естественную красоту тела женщин, но и их права, обеспечив своих сотрудниц бесплатной едой, оплачиваемыми декретными отпусками и услугами врачей.

Клэр Маккарделл

Вклад в моду: создательница american look и стиля casual

В отличие от многих дизайнеров того времени Клэр не гналась за французской Высокой модой, поэтому ее имя не так широко известно, а зря. Именно она ввела в моду деним и платье А-силуэта, сделав ставку на комфорт и удобство в повседневных образах. Клэр Маккарделл создавала универсальный дизайн и использовала натуральные ткани, чтобы женщины чувствовали себя красивыми и элегантными, но при этом могли сохранять активный образ жизни. Ее одежда отличалась многофункциональностью и стала своего рода «базой» женского гардероба, которой так не хватало Америке в то время.

фото: elle.com

Клэр Маккарделл с детства была влюблена в одежду и точно знала, кем хочет стать, когда вырастет. Она пошла учиться в школу прикладных искусств в Нью-Йорке, а в 1926 году отправилась в Париж, где вдохновилась творчеством той самой Мадлен Вионне. За долгие годы своей работы Клэр и сама стала источником вдохновения и задала вектор для многих современных дизайнеров, среди которых Tory Burch, Calvin Klein и Donna Karan.