Искусство внутри и снаружи: самые впечатляющие музеи современного искусства в мире
Музеи современного искусства, которые поражают своим архитектурным дизайном и экспонатами
В мире очень много интересных музеев современного искусства и есть среди них такие, которые славятся не только своими работами, но и необычными архитектурными проектами. Некоторые из них похожи на бетонный замок, некоторые — на стеклянный дворец, но большинство из них объединяет то, что они в полной мере раздвигают границы концепции творчества.
Форма световой диаграммы, Гуггенхайма в Бильбао (Guggenheim Bilbao)
Здание Гуггенхайма в Бильбао представляет собой архитектурный шедевр, поражающий своей неординарностью. Его волнистая геометрическая форма, выполненная из титана, создает эффект игры света и тени, придавая зданию динамику и сияние. Гармоничное сочетание известняка и стекла привносит в композицию элегантность и легкость. В результате, здание само по себе превращается в произведение искусства, достойного восхищения.
Расположенный на берегу реки Нервион и занимающий площадь 32 500 квадратных метров, данный музей является одним из крупнейших в Испании. Здание, спроектированное именитым североамериканским архитектором Фрэнком Гери (Frank Gehry), отличается уникальной архитектурой, характеризующейся переменчивостью светового оформления: от преобладания света до его концентрации в определенных формах.
Можно сказать, что в дизайне музея, который был спроектирован архитектором с учетом исторических и географических особенностей города, интерес к рыбам в детстве Гери сыграл большую роль. Большой атриум в форме цветка с высокими потолками, используемый в качестве организационного центра музея, имеет выставочную площадь в одиннадцать тысяч квадратных метров с девятнадцатью галереями. Музей, изменивший культурный облик города Бильбао на сто восемьдесят градусов с момента своего открытия в 1997 году, подобен гигантскому художественному магниту, ежегодно притягивающему миллионы любителей искусства.
Новый музей в Нью-Йорке: Архитектурное новаторство
Здание Нового музея, основанного в 1977 году и переехавшего в новое помещение в 2007 году, представляет собой уникальный архитектурный проект. Его дизайн, вдохновленный кубическими формами зданий Нижнего Манхэттена, воплощает концепцию многоуровневой конструкции с вариациями ширины, длины и высоты на каждом уровне.
Проект, разработанный японской студией SANAA под руководством Кадзуё Сэдзимы и Рюэ Нисидзавы (Kazuyo Sejima и Ryue Nishizawa), лауреатов престижных архитектурных премий, отличается минимализмом и аскетизмом. Гладкие алюминиевые панели, покрывающие фасад здания, создают непрерывную белую поверхность, лишенную привычных окон и дверей.
Нестандартные перепады высот между этажами создают необычные пространственные эффекты, изменяя восприятие времени и пространства. "Небесная комната" на верхнем этаже музея предлагает посетителям захватывающий панорамный вид на Манхэттен.
Современное искусство под землей, Национальный художественный музей Осаки
Монументальная скульптура из стали и стекла, напоминающая насекомое с раскинутыми крыльями, спроектирована для незначительного перемещения в пределах нескольких сантиметров. Несмотря на то, что музей расположен под землей, создавая атмосферу таинственности, его просторные светлые залы полностью нейтрализуют это ощущение.
Входной вестибюль, окружённый изогнутым стеклом, динамично меняет свой облик в зависимости от освещения, и по мере погружения в музей посетитель оказывается в огромном подземном пространстве, вмещающем более пяти тысяч произведений искусства.
Национальный художественный музей Осаки, созданный именитым архитектором Сезаром Пелли (Cesar Pelli), представляет собой изящное сооружение, вдохновленное образами камышей на речном берегу. Стальные трубы с титановым покрытием, возвышающиеся над музеем, отбрасывают десять-пятнадцать теней, имитируя покачивание камыша на ветру. Этот завораживающий визуальный эффект сопровождает посетителя на протяжении всего пребывания в музее.