Украденные шедевры

Преступления, ставшие частью культурного наследия

21 Янв 2025
Фото: Unsplash

А где же та самая картина «Джоконда»? Если приглядеться к видео, посвященному парижской Олимпиаде, можно заметить, что на одном из кадров камера проезжает по той части Лувра, где должна находиться «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Но её там нет. Можно долго спорить и дискутировать о целях и мотивах такого решения, но точно можно сказать: история знает момент, когда  «Джоконда» исчезла.

Этот эпизод лишь часть большого полотна, где мировые шедевры оказывались в чужих руках, становясь предметами преступлений и страстей. Давайте вспомним и другие случаи из истории, когда великие произведения искусства исчезали и каким образом их возвращали миру. Каждая из этих историй не только о краже, но и о том, как искусство продолжает объединять людей даже в моменты утраты.

Леонардо да Винчи, «Мона Лиза»

1911 год. Париж. Утро, которое начиналось, как любое другое. Лувр, привычно дышащий тишиной искусства, неожиданно обнаружил пустую стену там, где вчера висела «Мона Лиза». Картина Леонардо да Винчи, которую художник считал личным шедевром, просто исчезла. Исчезла так же таинственно, как улыбка Джоконды.

Причиной стало то, что Винченцо Перуджа, рабочий Лувра, решил вернуть картину на родину, в Италию. Но его патриотизм переплетался с корыстью: он хотел продать шедевр антикварам. Винченцо провёл ночь в шкафу музея. Утром, когда залы опустели, он снял картину с кронштейнов, спрятал её под рабочий халат и вышел через служебный вход. Картина пропала на два года.

Что это дало? Мировую сенсацию. Пустая рама стала символом утраты и пробудила у публики интерес к картине, которой до этого не уделяли много внимания. Когда «Мона Лизу» нашли в итальянской галерее, её вернули в Лувр с триумфом. А статус картины возрос до иконы. Сегодня миллионы туристов приезжают в Париж не только чтобы увидеть «Мона Лизу», но и прочувствовать эту историю.
ссылка:

Эдвард Мунк, «Крик» 

Эдвард Мунк однажды сказал:«Крик — это воплощение моей души». Этот шедевр, наполненный тревогой, стал символом человеческого страдания. Но для похитителей картина была просто инструментом.

Первая кража произошла в 1994 году. В день открытия Олимпийских игр в Лиллехаммере преступники воспользовались шумом и вынесли картину из Национальной галереи Осло. Их метод был прост до гениальности: чтобы проникнуть внутрь, они использовали обычную лестницу, приставленную к окну. А на месте шедевра оставили ироничную записку: «Спасибо за слабую охрану». 

Спустя три месяца полиция Норвегии, совместно с британскими детективами, провела операцию. Под видом коллекционера агент под прикрытием связался с похитителями и предложил выкупить шедевр за 250 000 долларов. Сделка завершилась успешно, и мир вновь обрёл «Крик». 

Но второй раз был куда драматичнее. В 2004 году вооружённые грабители ворвались в Музей Мунка и при посетителях сорвали «Крик» и «Мадонну» со стен. Этот акт вандализма потряс публику. Картины нашли через два года, но «Крик» пострадал: повреждения были столь значительными, что реставраторы назвали их «шрамами». Это парадоксально: кража, которая обесценила картину физически, лишь усилила её символическое значение.


Микеланджело Меризи де Караваджо, «Рождество со святыми Лаврентием и Франциском»

«Рождество со святыми Лаврентием и Франциском» Караваджо было одним из тех произведений, которые переносят зрителя в момент откровения. Картина, созданная для церкви в Палермо, будто сама излучала свет, несмотря на тёмные краски.

Но в 1969 году этот свет погас. Произведение украли, и подозрения сразу пали на сицилийскую мафию. Истории о судьбе картины разнятся. Некоторые утверждают, что её использовали как коврик под ноги в мафиозном убежище. Другие — что она была сожжена. В 90-е годы один из бывших мафиози заявил, что полотно уничтожили, опасаясь разоблачения. Но судьба картины остается неизвестной по сей день. 

Что же значит эта утрата? Это не просто исчезновение картины. Это потеря части культурной идентичности Сицилии. «Рождество Караваджо» до сих пор остается символом борьбы искусства с тенью криминала, а искусствоведы надеются, что свет этого шедевра однажды вновь засияет.

Искусство, которое нас объединяет

Каждая из этих историй не только хроника преступлений, но и уроки о ценности искусства. Они показывают, что картины — это больше, чем просто краски на холсте. Это наши истории, наши эмоции, наши воспоминания. И, возможно, именно в этом их главная сила: даже украденные, они остаются с нами.

Так что в следующий раз, когда вы окажетесь перед шедевром, взгляните на него внимательнее. Ведь за каждой линией и мазком скрываются истории, которые стоят того, чтобы их сохранить.

Поделиться статьей