Победа силы духа, Италия 50-х и символика оружия третьего дня Недели высокой моды
Кутюр сегодня становится полноправным и полноценным искусством, пусть порой создается ощущение, что в ведущих Домах он всe чаще служит инструментом маркетинга. Кризис, о котором в люксе говорят уже не первый год, ощутимо отражается и на этой нише. Но факт остается фактом — высокая мода является территорией исключительной красоты и непревзойдeнного ремесленного мастерства со сложнейшими техниками. Третий день Недели высокой моды запомнился индивидуальной философией брендов: например, Viktor&Rolf превратили подиум в необычный перформанс и наглядную демонстрацию трансформации образов на сцене
Со всеми значимыми моментами в рамках третьего дня Недели высокой моды предлагаем познакомиться ниже, детальнее о коллекциях:
Yuima Nakazato
Юима Наказато создал коллекцию из размышлений о первоистоках одежды и глубинной связи человека с природой. Источником вдохновения стало путешествие дизайнера на остров Якусима в Японии: в ландшафте, лишенном следов цивилизации, он наблюдал сглаженные водой камни и древесные кольца, в которых запечатлена память земли.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
На протяжении шести месяцев дизайнер посвятил более 1500 часов работе с глиной, создавая тысячи керамических элементов. Постепенно движения пальцев начали следовать логике самой материи, и формы возникали почти интуитивно. Процесс стал подобием медитативного погружения, где тело, материал и время сливались воедино, как на Якусиме.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
Отказавшись от музыкального сопровождения, Наказато сделал акцент на звучании самих изделий. Колебания керамики при движении напоминают глухой отклик земли, словно пробуждающий древние воспоминания планеты.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
Viktor&Rolf
Бренд представил кутюрную коллекцию, в которой идея свободы раскрывается через детское воображение и ощущение подъема. Центральным образом стала воздушная змея — символ побега, преодоления и внутреннего возвышения. Этот поэтичный мотив определяет не только настроение, но и конструкцию силуэтов, их динамику и пространственное мышление.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
Каждый образ балансирует между концептом и точным расчетом, соединяя виртуозное ремесло с элементами инженерного эксперимента. Театральность здесь соседствует с продуманной практичностью, а игра становится частью формы. Коллекция построена на контрастах: строгие, почти монументальные черные силуэты противопоставлены невесомым облакам цветного тюля.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
Черный цвет выступает графической основой, подчеркивающей архитектуру каждого образа и его четкость. На этом фоне вспышки цвета напоминают детские штрихи мелками — наивные по интонации, но выверенные по смыслу. Кульминацией показа стал эффектный финал с образом «воздушной змеи», отсылающий к культовой обложке альбома Кейт Буш и будто зависающий между землей и небом.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
byFANG
Бренд раскрывает кутюрный язык Фан Ян, сформированный между Парижем и Шанхаем и основанный на идеях трансформации, точности и баланса. В центре ее подхода — zhezhi, традиционное искусство складывания бумаги, которое определяет работу с объемом, структурой и движением. Для Дома данный концепт становится архитектурным принципом, а не декоративным приемом.
Фото: PR-служба / byFANG
Материал проходит путь от плоскости к форме через выверенное чередование напряжения и освобождения, рождая одновременно собранные и текучие силуэты. Силуэты обретают большую ясность и сложность, где структура и движение взаимодействуют с почти ювелирной выверенностью.
Фото: PR-служба / byFANG
Цветовая палитра остается сдержанной и продуманной. К классическим черному, белому и красному добавляются светлые оттенки голубого, придающие коллекции свежесть и свечение.
Фото: PR-служба / byFANG
Juana Martin
Концептуальное высказывание «Presagio», в центре которого стоит образ испанской лошади как древнего знамения, стало для дизайнера знаковым. Мартин родом из Кордовы, символ животного становится предвестником перемен, пути и борьбы, а также олицетворением победы и силы духа.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Коллекция — диалог бренда между наследием, исторической памятью и современным прочтением формы. Анатомия и энергия коня трансформируются в скульптурные объемы, динамичные конструкции и благородные материалы, напоминающие одновременно кожу и доспехи.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Так рождается язык кутюра, в котором форма и смысл развиваются параллельно, создавая образ стойкости, элегантности и внутренней трансформации. Каждый образ отражает сильную, собранную и уверенную в себе женщину.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Zuhair Murad
Зухаир Мурад обращается к теме кьароскуро, исследуя красоту как силу возрождения после темных эпох. В его видении мода становится тихим актом надежды, где искусство вновь утверждает свою необходимость. Силуэты возникают словно фигуры света, выходящие из забытой живописи или утраченных снов, неся в себе память разрушенного и обещание обновления. В этих образах соединяются гуманистическое наследие Италии и оптимизм 1950-х годов, когда форма тела вновь стала символом веры в будущее.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Сорок пять образов выстраиваются в медитативную процессию уверенных женщин, движущихся вперед с внутренним светом. Конические корсеты, скульптурные талии, выразительные объемы бедер и текучие драпировки формируют величественный, почти сакральный силуэт.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Ткани — от герцогского сатина и миккадо до шифона и джерси — взаимодействуют с телом, создавая ощущение дыхания и идеального баланса веса. Палитра, построенная на полутонах и мягких контрастах света и тени, завершает образ утопического мира, где после ночи неизбежно наступает свет.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Robert Wun
На этот раз Роберт Вун формулирует высказывание о внутреннем пути творца и мужестве созидания. Проект выстроен как повествовательный цикл из трех частей, отражающий эмоциональное становление дизайнера. Первая — обращается к истоку мечты, рождающейся в тишине книжных страниц, где из черно-белых образов формируются идеи и воображаемые персонажи.
Фото: PR-служба / Robert Wun
Далее следует этап столкновения с реальностью, в котором переосмысляется ценность созданного и сама природа желания. Здесь кутюр предстает как тщательно сконструированный объект притяжения, вызывающий восхищение и провокационную зависть. Финальная часть посвящена решимости создателя, остающегося за кулисами и ведущего постоянную борьбу — как с внешним миром, так и с самим собой. Символика оружия используется как метафора смелости, необходимой для акта творчества.
Фото: PR-служба / Robert Wun
Каждый образ становится отражением определенного эмоционального состояния — вдохновения, ощущения собственной значимости и готовности двигаться дальше. Коллекция подчеркивает, что кутюрное мастерство служит инструментом формирования характера, а не только визуальной формы.
Фото: PR-служба / Robert Wun
