Победа силы духа, Италия 50-х и символика оружия третьего дня Недели высокой моды
Каждый предмет на этой странице был выбран редактором ELLE. Мы можем получать комиссионные за некоторые из товаров, которые вы решите купить.
Кутюр сегодня становится полноправным и полноценным искусством, пусть порой создается ощущение, что в ведущих Домах он всe чаще служит инструментом маркетинга. Кризис, о котором в люксе говорят уже не первый год, ощутимо отражается и на этой нише. Но факт остается фактом — высокая мода является территорией исключительной красоты и непревзойдeнного ремесленного мастерства со сложнейшими техниками. Третий день Недели высокой моды запомнился индивидуальной философией брендов: например, Viktor&Rolf превратили подиум в необычный перформанс и наглядную демонстрацию трансформации образов на сцене
Со всеми значимыми моментами в рамках третьего дня Недели высокой моды предлагаем познакомиться ниже, детальнее о коллекциях:
Yuima Nakazato
Юима Наказато создал коллекцию из размышлений о первоистоках одежды и глубинной связи человека с природой. Источником вдохновения стало путешествие дизайнера на остров Якусима в Японии: в ландшафте, лишенном следов цивилизации, он наблюдал сглаженные водой камни и древесные кольца, в которых запечатлена память земли.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
На протяжении шести месяцев дизайнер посвятил более 1500 часов работе с глиной, создавая тысячи керамических элементов. Постепенно движения пальцев начали следовать логике самой материи, и формы возникали почти интуитивно. Процесс стал подобием медитативного погружения, где тело, материал и время сливались воедино, как на Якусиме.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
Отказавшись от музыкального сопровождения, Наказато сделал акцент на звучании самих изделий. Колебания керамики при движении напоминают глухой отклик земли, словно пробуждающий древние воспоминания планеты.
Фото: PR-служба / Yuima Nakazato
Viktor&Rolf
Бренд представил кутюрную коллекцию, в которой идея свободы раскрывается через детское воображение и ощущение подъема. Центральным образом стала воздушная змея — символ побега, преодоления и внутреннего возвышения. Этот поэтичный мотив определяет не только настроение, но и конструкцию силуэтов, их динамику и пространственное мышление.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
Каждый образ балансирует между концептом и точным расчетом, соединяя виртуозное ремесло с элементами инженерного эксперимента. Театральность здесь соседствует с продуманной практичностью, а игра становится частью формы. Коллекция построена на контрастах: строгие, почти монументальные черные силуэты противопоставлены невесомым облакам цветного тюля.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
Черный цвет выступает графической основой, подчеркивающей архитектуру каждого образа и его четкость. На этом фоне вспышки цвета напоминают детские штрихи мелками — наивные по интонации, но выверенные по смыслу. Кульминацией показа стал эффектный финал с образом «воздушной змеи», отсылающий к культовой обложке альбома Кейт Буш и будто зависающий между землей и небом.
Фото: PR-служба / Viktor&Rolf
byFANG
Бренд раскрывает кутюрный язык Фан Ян, сформированный между Парижем и Шанхаем и основанный на идеях трансформации, точности и баланса. В центре ее подхода — zhezhi, традиционное искусство складывания бумаги, которое определяет работу с объемом, структурой и движением. Для Дома данный концепт становится архитектурным принципом, а не декоративным приемом.
Фото: PR-служба / byFANG
Материал проходит путь от плоскости к форме через выверенное чередование напряжения и освобождения, рождая одновременно собранные и текучие силуэты. Силуэты обретают большую ясность и сложность, где структура и движение взаимодействуют с почти ювелирной выверенностью.
Фото: PR-служба / byFANG
Цветовая палитра остается сдержанной и продуманной. К классическим черному, белому и красному добавляются светлые оттенки голубого, придающие коллекции свежесть и свечение.
Фото: PR-служба / byFANG
Juana Martin
Концептуальное высказывание «Presagio», в центре которого стоит образ испанской лошади как древнего знамения, стало для дизайнера знаковым. Мартин родом из Кордовы, символ животного становится предвестником перемен, пути и борьбы, а также олицетворением победы и силы духа.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Коллекция — диалог бренда между наследием, исторической памятью и современным прочтением формы. Анатомия и энергия коня трансформируются в скульптурные объемы, динамичные конструкции и благородные материалы, напоминающие одновременно кожу и доспехи.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Так рождается язык кутюра, в котором форма и смысл развиваются параллельно, создавая образ стойкости, элегантности и внутренней трансформации. Каждый образ отражает сильную, собранную и уверенную в себе женщину.
Фото: PR-служба / Juana Martin
Zuhair Murad
Зухаир Мурад обращается к теме кьароскуро, исследуя красоту как силу возрождения после темных эпох. В его видении мода становится тихим актом надежды, где искусство вновь утверждает свою необходимость. Силуэты возникают словно фигуры света, выходящие из забытой живописи или утраченных снов, неся в себе память разрушенного и обещание обновления. В этих образах соединяются гуманистическое наследие Италии и оптимизм 1950-х годов, когда форма тела вновь стала символом веры в будущее.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Сорок пять образов выстраиваются в медитативную процессию уверенных женщин, движущихся вперед с внутренним светом. Конические корсеты, скульптурные талии, выразительные объемы бедер и текучие драпировки формируют величественный, почти сакральный силуэт.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Ткани — от герцогского сатина и миккадо до шифона и джерси — взаимодействуют с телом, создавая ощущение дыхания и идеального баланса веса. Палитра, построенная на полутонах и мягких контрастах света и тени, завершает образ утопического мира, где после ночи неизбежно наступает свет.
Фото: PR-служба / Zuhair Murad
Robert Wun
На этот раз Роберт Вун формулирует высказывание о внутреннем пути творца и мужестве созидания. Проект выстроен как повествовательный цикл из трех частей, отражающий эмоциональное становление дизайнера. Первая — обращается к истоку мечты, рождающейся в тишине книжных страниц, где из черно-белых образов формируются идеи и воображаемые персонажи.
Фото: PR-служба / Robert Wun
Далее следует этап столкновения с реальностью, в котором переосмысляется ценность созданного и сама природа желания. Здесь кутюр предстает как тщательно сконструированный объект притяжения, вызывающий восхищение и провокационную зависть. Финальная часть посвящена решимости создателя, остающегося за кулисами и ведущего постоянную борьбу — как с внешним миром, так и с самим собой. Символика оружия используется как метафора смелости, необходимой для акта творчества.
Фото: PR-служба / Robert Wun
Каждый образ становится отражением определенного эмоционального состояния — вдохновения, ощущения собственной значимости и готовности двигаться дальше. Коллекция подчеркивает, что кутюрное мастерство служит инструментом формирования характера, а не только визуальной формы.
Фото: PR-служба / Robert Wun
