Культурные связи и библейский сюжет завершающего дня Недели высокой моды
Haute Couture Week: итоги финального дня
В Париже завершилась Неделя высокой моды, поставив яркую точку в сезоне осень–зима 2026/2027. Финальный день открылся эффектным показом Celia Kritharioti, где впечатляющий сет-дизайн превратил подиум в настоящую ледяную сказку, а появление Дженнифер Лопес стало одним из самых обсуждаемых моментов дня. В отличие от насыщенной программы предыдущих дней, завершение прошло в более спокойной и созерцательной атмосфере, позволив сосредоточиться на самих коллекциях. В своих работах дизайнеры вновь говорили о силе женственности, постоянном развитии высокой моды и преемственности традиций, демонстрируя свежий взгляд на современный кутюр. Предлагаем оценить самые яркие коллекции заключительного дня:
Celia Kritharioti
Библейский образ Эдемского сада, скованный льдом, стал вдохновением для создания нарядов. Греческий дизайнер исследует контраст между невинностью и искушением, светом и тьмой, превращая эту историю в современную модную интерпретацию. Основу цветовой палитры составляют черный, белый, серебристый, красный и золотой, каждый из которых несет символическое значение. Фирменные силуэты бренда выполнены из полупрозрачных тканей, белого кружева и черного бархата, создающих игру между открытостью и загадочностью. Красный проходит через всю коллекцию как символ страсти и запретного плода. Образы дополнены вышивкой золотыми нитями, серебристым декором и тысячами кристаллов Swarovski, напоминающими застывшие капли льда. Мерцание отделки усиливает ощущение сказочного зимнего мира. Главной героиней линейки становится сильная женщина, которая не жалеет о своем выборе и уверенно идет вперед. Она не покидает свой Эдем, а делает его частью собственной истории. Селья таким образом демонстрирует, что красота, сила и феминность существуют в гармонии даже среди льда и холода.

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Celia Kritharioti

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Celia Kritharioti

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Celia Kritharioti
Rami Al Ali
Rami Al Ali также размышляет о прекрасном и вечном — о памяти и внутренней силе, способные объединять людей даже в непростые времена. Вдохновением для коллекции послужили многовековые культурные связи, соединяющие страны Персидского залива, Сирию и другие регионы арабского мира. Дизайнер обращается к наследию, в котором переплетаются ремесленные традиции, архитектура, поэзия, музыка, история торговли и миграции. Центральным образом одеяний становится рассвет — момент, когда первые лучи солнца озаряют пустыню и воды залива, символизируя обновление и надежду. Именно этот переход от темноты к свету лег в основу художественной концепции всей линии. Лаконичные силуэты сочетают точность архитектурных форм с плавностью движений, создавая ощущение легкости и гармонии. Изысканная вышивка словно продолжает истории, передававшиеся из поколения в поколение, трансформируя каждый образ в носитель культурной памяти. Палитра раскрывается оттенками теплого песка, слоновой кости, янтаря, шампанского и мягкого металлического сияния, повторяя краски утреннего неба. Традиционные техники исполнения получают современное прочтение, объединяя уважение к реликвиям с актуальным взглядом на высокую моду. Эта линия становится не только демонстрацией кутюрного мастерства, но и символом преемственности, единства и веры в новое начало.

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Rami Al Ali

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Rami Al Ali

ФОТО: PR-СЛУЖБА / Rami Al Ali
RVNG
Идея непрерывного преображения командой рассмотрена как бесконечный процесс, а не конечная цель. Джордан Хайат предлагает воспринимать высокую моду как живую архитектуру, которая раскрывается только во взаимодействии с человеком. Каждый образ меняется вместе с движением тела, открывая новые очертания и постоянно меняющийся силуэт. В основе моделей скрыта сложная внутренняя конструкция, благодаря которой легкие ткани приобретают выразительный скульптурный объем, сохраняя ощущение воздушности. Многослойный шелковый тюль и бархат сочетают пластичность с точностью исполнения, а бахрома, расшитая стеклянными бусинами, усиливает динамику каждого движения. Бренд сознательно играет с масштабом, позволяя объемам выходить за привычные границы, прежде чем вернуть их к гармоничным пропорциям. Строгая драпировка и ручная работа объединяют противоположности, создавая баланс между дисциплиной и свободой формы. Главным выразительным средством становится черный цвет, подчеркивающий архитектурность силуэтов, тогда как насыщенные оттенки расставляют эмоциональные акценты. В этом сезоне одежда не существует отдельно от личности, а становится продолжением пластики, характера и внутреннего состояния.

ФОТО: PR-СЛУЖБА / RVNG

ФОТО: PR-СЛУЖБА / RVNG

ФОТО: PR-СЛУЖБА / RVNG